ਦੁਨੀਆ ਦੀਆਂ ਸਿਖਰ ਦੀਆਂ 10 ਸਭ ਤੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਅਤੇ ਖੂਬਸੂਰਤ ਸਥਿਰ ਜ਼ਿੰਦਗੀਆਂ

ਵਧੀਆ ਕਲਾ ਦੀ ਇਸ ਦਿਸ਼ਾ ਨੂੰ ਹਾਲੈਂਡ ਵਿੱਚ XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਵਿੱਚ ਚੁਣਿਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਬੇਸ਼ੱਕ, ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੇ ਪਹਿਲਾਂ ਨਿਰਜੀਵ ਵਸਤੂਆਂ ਨੂੰ ਪੇਂਟ ਕੀਤਾ ਹੈ, ਪਰ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਹ ਰਚਨਾ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਸਨ।

ਰੂਸ ਵਿੱਚ, ਸਥਿਰ ਜੀਵਨ ਸ਼ੈਲੀ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਮਾਨਤਾ ਦਿੱਤੀ ਗਈ ਸੀ (XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਵਿੱਚ). ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਇਸ ਨੂੰ ਘਟੀਆ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ, ਸਿਖਲਾਈ ਦੇ ਉਤਪਾਦਨ ਵਜੋਂ ਸਮਝਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ. ਹਾਲਾਂਕਿ, ਹੁਣ ਵੀ, ਬਹੁਤੇ ਲੋਕਾਂ ਲਈ, ਅਜੇ ਵੀ ਜੀਵਨ ਇੱਕ ਅਰਥਹੀਣ ਕਲਾ ਦਾ ਰੂਪ, ਮਾਮੂਲੀ ਅਤੇ ਰੁਚੀ ਰਹਿਤ ਹੈ।

ਕਲਾਕਾਰ ਫਲਾਂ, ਮੋਮਬੱਤੀਆਂ, ਫੁੱਲਾਂ, ਭੋਜਨ ਅਤੇ ਹੋਰ ਵਸਤੂਆਂ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੇ ਹਨ, ਪਰ ਕੀ ਇਹ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਦਾ ਕੋਈ ਅਰਥ ਨਹੀਂ ਹੈ? ਇਸ ਦੇ ਉਲਟ, ਇਹ ਇੰਨੀ ਡੂੰਘਾਈ ਨਾਲ ਛੁਪਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ ਕਿ ਹਰ ਕਲਾ ਦਾ ਮਾਹਰ ਇਸ ਨੂੰ ਲੱਭਣ ਦੇ ਯੋਗ ਨਹੀਂ ਹੋਵੇਗਾ. ਸਥਿਰ ਜੀਵਨ ਬਣਾਉਣ ਵੇਲੇ, ਪ੍ਰਤੀਕਾਂ ਅਤੇ ਚਿੱਤਰਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ, ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਹਰੇਕ ਨੂੰ ਜੀਵਨ ਦੀਆਂ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਸਥਿਤੀਆਂ ਅਤੇ ਵਰਤਾਰਿਆਂ, ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਅਤੇ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਨਾਲ ਪਛਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ.

ਚਾਰ ਸਦੀਆਂ ਤੋਂ, ਇਸ ਵਿਧਾ ਦੀਆਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਬਣਾਈਆਂ ਗਈਆਂ ਹਨ, ਪਰ ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਸਭ ਤੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਅਜੇ ਵੀ ਜੀਵਨ ਨੂੰ ਵੱਖਰਾ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ.

10 "ਲੀਲਾਕ", ਪਿਓਟਰ ਕੋਨਚਲੋਵਸਕੀ

ਤਸਵੀਰ "ਲੀਲਾਕ" ਲਾਤਵੀਅਨ ਆਰਟ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ (ਰੀਗਾ) ਵਿੱਚ ਸਥਿਤ ਹੈ। 1951 ਵਿੱਚ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ। ਇਹ ਸਿਰਫ ਬੂਟੇ ਦੇ ਸੁੰਦਰ ਫੁੱਲਾਂ ਦੀ ਤਸਵੀਰ ਨਹੀਂ ਹੈ। ਪਿਓਟਰ ਕੋਨਚਲੋਵਸਕੀ ਪੌਦੇ ਦਾ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਕ ਸੀ, ਉਸਨੂੰ "ਲੀਲਾਕ ਗਾਇਕ" ਵੀ ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਸੀ। ਆਪਣੇ ਪੂਰੇ ਜੀਵਨ ਦੌਰਾਨ, ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਸਮਾਨ ਥੀਮ ਨਾਲ 40 ਤੋਂ ਵੱਧ ਸੁੰਦਰ ਸਥਿਰ ਜੀਵਨਾਂ ਨੂੰ ਪੇਂਟ ਕੀਤਾ।

ਇਸ ਸੰਸਕਰਣ ਵਿੱਚ, ਲਿਲਾਕ ਸ਼ਾਖਾਵਾਂ ਇੱਕ ਗੰਦੇ ਅਤੇ ਮੋਟੇ ਟੇਬਲ 'ਤੇ ਇੱਕ ਆਮ ਜਾਰ ਵਿੱਚ ਹਨ. ਕੰਟ੍ਰਾਸਟ। ਕੰਮ ਸਤਾਲਿਨਵਾਦੀ ਦਮਨ ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ. ਕੋਨਚਲੋਵਸਕੀ ਸਮਝ ਗਿਆ ਕਿ ਦੇਸ਼ ਵਿੱਚ ਬੇਇਨਸਾਫ਼ੀ ਦਾ ਰਾਜ ਹੈ। ਪਰ ਫੁੱਲ ਖਿੜ ਗਏ ਹਨ, ਅਤੇ ਅਜਿਹਾ ਲਗਦਾ ਹੈ ਕਿ ਕੈਨਵਸ ਦੀ ਆਪਣੀ ਮਹਿਕ ਹੈ - ਬਸੰਤ ਅਤੇ ਵਧੀਆ ਦੀ ਉਮੀਦ ਹੈ। ਸਾਰੀਆਂ ਰੁਕਾਵਟਾਂ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ.

9. "ਫਿਨਿਸ਼ ਗੁਲਦਸਤਾ", ਬੋਰਿਸ ਕੁਸਟੋਡੀਏਵ

1917 ਦਾ ਫੁੱਲ ਅਜੇ ਵੀ ਜੀਵਨ, ਅਰਖੰਗੇਲਸਕ ਸ਼ਹਿਰ ਦੇ ਸਟੇਟ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਵਿੱਚ ਰੱਖਿਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਬੋਰਿਸ ਕੁਸਤੋਦੀਵ ਇੱਕ ਪ੍ਰਤਿਭਾਸ਼ਾਲੀ ਪੋਰਟਰੇਟ ਪੇਂਟਰ ਸੀ, ਅਤੇ "ਫਿਨਿਸ਼ ਗੁਲਦਸਤਾ" Vyborg ਮਿਆਦ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਹੈ. ਇਸ ਸਮੇਂ, ਕਲਾਕਾਰ ਸਰਜਰੀ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਮੁੜ ਵਸੇਬੇ ਤੋਂ ਗੁਜ਼ਰ ਰਿਹਾ ਸੀ। ਤਸਵੀਰ ਇੱਕ ਸੈਨੇਟੋਰੀਅਮ ਵਿੱਚ ਪੇਂਟ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ। ਇਹ ਆਮ ਪੌਦਿਆਂ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ: ਕੈਮੋਮਾਈਲ, ਥਿਸਟਲ, ਫਰਨ. ਡਰਾਇੰਗ ਸਧਾਰਨ ਅਤੇ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਹੈ, ਇਹ ਅੱਖ ਨੂੰ ਖੁਸ਼ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਜਦੋਂ ਤੁਸੀਂ ਤਸਵੀਰ ਦੇਖਦੇ ਹੋ, ਤੁਸੀਂ ਸਮਝਦੇ ਹੋ ਕਿ ਖੁਸ਼ੀ ਆਮ ਗੱਲ ਹੈ. ਸੁੰਦਰਤਾ ਨੇੜੇ ਹੈ, ਅਤੇ ਸੱਚੀ ਖੁਸ਼ੀ ਲਈ ਤੁਹਾਨੂੰ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਲੋੜ ਹੈ.

8. ਪੌਲ ਸੇਜ਼ਾਨ ਦੁਆਰਾ ਪਰਦਾ, ਜੱਗ ਅਤੇ ਫਲਾਂ ਦਾ ਕਟੋਰਾ

"ਪਰਦਾ, ਜੱਗ ਅਤੇ ਫਲਾਂ ਦਾ ਕਟੋਰਾ" - ਸਥਿਰ ਜੀਵਨ ਸ਼ੈਲੀ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਅਤੇ ਸੁੰਦਰ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ। XIX ਸਦੀ ਦੇ ਅਖੀਰਲੇ 90ਵਿਆਂ ਵਿੱਚ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ। 1999 ਵਿੱਚ, ਇਸਨੂੰ ਨੀਲਾਮੀ ਵਿੱਚ $60 ਮਿਲੀਅਨ ਦੀ ਰਿਕਾਰਡ ਕੀਮਤ ਵਿੱਚ ਵੇਚਿਆ ਗਿਆ ਸੀ।

ਦਰਅਸਲ, ਤੁਸੀਂ ਇਸ ਤਸਵੀਰ ਤੋਂ ਨਹੀਂ ਲੰਘ ਸਕਦੇ. ਇਹ ਆਪਣੇ ਅਸੰਤੁਲਿਤ ਹਿੱਸਿਆਂ ਨਾਲ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਗਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਰੰਗਾਂ ਦੇ ਵਿਪਰੀਤ: ਜੱਗ ਦੀ ਠੰਡ ਅਤੇ ਫਲ ਦੀ ਨਿੱਘ। ਸੂਖਮ ਰੰਗ ਪਰਿਵਰਤਨ ਲਈ ਧੰਨਵਾਦ, ਕਜ਼ਾਨੇ ਤਿੰਨ-ਅਯਾਮੀ, ਤਿੰਨ-ਅਯਾਮੀ ਵਸਤੂਆਂ ਨੂੰ ਦੁਬਾਰਾ ਪੈਦਾ ਕਰਨ ਲਈ ਪ੍ਰਬੰਧਿਤ.

7. "ਸਟਿਲ ਲਾਈਫ", ਕਾਜ਼ੀਮੀਰ ਮਲੇਵਿਚ

ਤਸਵੀਰ 1910 ਵਿੱਚ ਬਣਾਈ ਗਈ ਸੀ। ਸਟੇਟ ਰਸ਼ੀਅਨ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਵਿੱਚ ਸਥਿਤ ਹੈ। ਮਲੇਵਿਚ ਰਚਨਾਤਮਕ ਖੋਜ ਦੀ ਮਿਆਦ ਦੇ ਦੌਰਾਨ ਇਸ ਨੂੰ ਲਿਖਿਆ. ਉਹ ਇੱਕ ਸੁਧਾਰਕ ਵਾਂਗ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦਾ ਸੀ, ਯਥਾਰਥਵਾਦ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਲੜਦਾ ਸੀ, ਅਤੇ ਕਲਾਸਿਕਵਾਦ ਨੂੰ ਇੱਕ ਅਜਿਹਾ ਵਰਤਾਰਾ ਸਮਝਦਾ ਸੀ ਜੋ ਪੁਰਾਣਾ ਹੋ ਗਿਆ ਸੀ। ਉਸ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ "ਅਜੇ ਵੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ" ਅਸਾਧਾਰਨ ਲੱਗਦਾ ਹੈ: ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਇਹ ਇੱਕ ਬੱਚੇ ਦੀ ਇੱਕ ਅਯੋਗ ਡਰਾਇੰਗ ਹੈ, ਨਾ ਕਿ ਇੱਕ ਅਨੁਭਵੀ ਕਲਾਕਾਰ.

ਕੰਮ ਦੇ ਕੇਂਦਰ ਵਿੱਚ ਫਲਾਂ ਵਾਲਾ ਇੱਕ ਚਿੱਟਾ ਫੁੱਲਦਾਨ ਹੈ, ਜਿਸ ਵਿੱਚੋਂ ਕੁਝ ਮੇਜ਼ ਉੱਤੇ ਹਨ। ਤਸਵੀਰ ਵਿਭਿੰਨ ਹੈ. ਇਸ ਦੇ ਹਿੱਸੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਹਨ। ਇਸ ਸੁੰਦਰ ਰਚਨਾ ਦੇ ਨਾਲ, ਮਲੇਵਿਚ ਇਹ ਦਰਸਾਉਣਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ ਕਿ ਅਸਲੀਅਤ ਸੈਕੰਡਰੀ ਹੈ (ਚਿੱਤਰ ਰੂਪ ਦੇ ਸਬੰਧ ਵਿੱਚ)। ਇੱਥੇ ਵੀ ਕੋਈ ਇੱਕ ਵਿਲੱਖਣ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਦੇਖ ਸਕਦਾ ਹੈ ਜੋ ਕਾਜ਼ੀਮੀਰ ਸੇਵੇਰੀਨੋਵਿਚ ਦੀਆਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਨਿਹਿਤ ਹੈ - ਚਮਕਦਾਰ ਰੰਗਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ, ਜੋ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਅਥਾਹ ਊਰਜਾ ਦਾ ਪ੍ਰਤੀਕ ਬਣ ਗਏ ਹਨ।

6. ਪੀਟਰ ਕਲੇਜ਼ ਦੁਆਰਾ "ਸਟਿਲ ਲਾਈਫ ਵਿਦ ਸਕਲ ਐਂਡ ਫੇਦਰ"

"ਖੋਪੜੀ ਅਤੇ ਖੰਭ ਨਾਲ ਅਜੇ ਵੀ ਜੀਵਨ" ਮੈਟਰੋਪੋਲੀਟਨ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਆਫ਼ ਆਰਟ (ਨਿਊਯਾਰਕ) ਵਿਖੇ ਦੇਖਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਇਹ 1628 ਵਿੱਚ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਵੈਨਿਟਾਸ ਸ਼ੈਲੀ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਹੈ (ਅਜੇ ਵੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਮੌਤ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ ਹੈ)।

ਚਿੱਤਰ ਸੁੰਦਰ ਹੈ, ਪਰ ਡਰਾਉਣਾ ਹੈ. ਇੱਕ ਖੋਪੜੀ, ਇੱਕ ਉਲਟਿਆ ਹੋਇਆ ਕੱਚ, ਇੱਕ ਅਲੋਪ ਹੋ ਗਿਆ ਤੇਲ ਦਾ ਦੀਵਾ - ਇਹ ਸਭ ਜੀਵਨ ਦੇ ਅਸਥਿਰਤਾ ਦੇ ਪ੍ਰਤੀਕ ਹਨ. ਇਸ ਪੇਂਟਿੰਗ ਅਤੇ ਸਮਾਨ ਸ਼ੈਲੀ ਵਿੱਚ ਬਣਾਈਆਂ ਗਈਆਂ ਕਈ ਹੋਰਾਂ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਅੰਤਰ ਸੀਮਿਤ ਪੈਲੇਟ ਹੈ। ਕਲੇਸ ਕਈ ਰੰਗਾਂ ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਸ਼ੇਡਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਰਚਨਾ ਦੀ ਗੰਭੀਰਤਾ ਅਤੇ ਉਦਾਸੀ 'ਤੇ ਜ਼ੋਰ ਦਿੰਦਾ ਹੈ. ਤਸਵੀਰ ਦਾ ਹਰ ਚਿੰਤਕ ਸਮਝਦਾ ਹੈ ਕਿ ਜੀਵਨ ਇੱਕ ਦਿਨ ਖਤਮ ਹੋ ਜਾਵੇਗਾ, ਗਿਆਨ ਅਤੇ ਵਾਈਨ ਸ਼ਕਤੀਹੀਣ ਹਨ - ਕੁਝ ਵੀ ਵਿਅਕਤੀ ਨੂੰ ਸਦੀਵੀ ਜੀਵਨ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਨਹੀਂ ਕਰੇਗਾ ...

5. "ਫੁੱਲਾਂ ਦਾ ਫੁੱਲਦਾਨ", ਪੀਅਰੇ-ਅਗਸਤ ਰੇਨੋਇਰ

ਇਸ ਪੇਂਟਿੰਗ ਨੂੰ ਮਸ਼ਹੂਰ ਕੈਂਬਰਿਜ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਆਫ਼ ਆਰਟ ਵਿੱਚ ਰੱਖਿਆ ਗਿਆ ਹੈ। Renoir ਪੋਰਟਰੇਟ ਅਤੇ ਸ਼ੈਲੀ ਦੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਾਂ ਵਿੱਚ ਵਿਸ਼ੇਸ਼। ਫੁੱਲ ਉਸ ਲਈ ਮਨੋਰੰਜਨ, ਆਰਾਮ ਸਨ। ਇੱਕ ਸੰਸਕਰਣ ਹੈ ਕਿ ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਪੈਸੇ ਕਮਾਉਣ ਦੇ ਉਦੇਸ਼ ਲਈ ਅਜਿਹੀਆਂ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਬਣਾਈਆਂ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਉਹ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਵੇਚੀਆਂ ਜਾਂਦੀਆਂ ਹਨ.

"ਫੁੱਲਾਂ ਨਾਲ ਫੁੱਲਦਾਨ" 1866 ਵਿੱਚ ਲਿਖਿਆ ਗਿਆ। ਆਮ ਬਾਗ ਦਾ ਗੁਲਦਸਤਾ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਆਮ ਪੌਦੇ ਸ਼ਾਮਲ ਸਨ। ਰੰਗ ਚਮਕਦਾਰ ਹਨ. ਰੰਗਾਂ ਦਾ ਦੰਗਲ ਕੁਦਰਤ ਦੀ ਸੁੰਦਰਤਾ ਅਤੇ ਭਰਪੂਰਤਾ ਦੀ ਯਾਦ ਦਿਵਾਉਂਦਾ ਹੈ। ਰੰਗਾਂ ਦਾ ਸੁਮੇਲ ਕਲਾਸਿਕ, ਸਹੀ ਹੈ. ਸਦਭਾਵਨਾ ਅਤੇ ਸ਼ਾਂਤੀ ਇਸ ਚਿੱਤਰ ਦਾ ਮੁੱਖ ਸੰਦੇਸ਼ ਹੈ।

4. "ਸੇਬ ਅਤੇ ਪੱਤੇ", ਇਲਿਆ ਰੇਪਿਨ

ਕੈਨਵਸ "ਸੇਬ ਅਤੇ ਪੱਤੇ" ਰੂਸੀ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ (ਸੇਂਟ ਪੀਟਰਸਬਰਗ) ਵਿੱਚ ਸਥਿਤ ਹੈ। ਇਲਿਆ ਏਫਿਮੋਵਿਚ ਨੇ ਇਸਨੂੰ 1879 ਵਿੱਚ ਬਣਾਇਆ ਸੀ। ਪਹਿਲੀ ਨਜ਼ਰ ਵਿੱਚ, ਚਿੱਤਰ ਬਹੁਤ ਸਧਾਰਨ ਅਤੇ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਲੱਗ ਸਕਦਾ ਹੈ: ਪੱਤਿਆਂ ਦੀ ਪਿੱਠਭੂਮੀ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਸੇਬ। ਬਸ, ਰਚਨਾ ਇੰਨੀ ਨਿਪੁੰਨਤਾ ਨਾਲ ਕੀਤੀ ਗਈ ਹੈ ਕਿ ਅਸਲੀਅਤ ਦਾ ਅਹਿਸਾਸ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਤਸਵੀਰ ਵਿਸ਼ਾਲ ਹੈ ਅਤੇ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਹਵਾ ਨਾਲ ਭਰੀ ਹੋਈ ਹੈ, ਸਭ ਤੋਂ ਛੋਟੇ ਵੇਰਵੇ ਧਿਆਨ ਨਾਲ ਖਿੱਚੇ ਗਏ ਹਨ. ਉਹ ਚਮਕਦਾਰ ਅਤੇ ਭਾਵਪੂਰਤ ਹੈ।

ਕੰਮ ਸਿਰਜਿਆ ਗਿਆ ਰੀਪਿਨ ਉਸ ਦੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਦੇ ਸਿਖਰ 'ਤੇ. ਉਸ ਦੇ ਜੀਵਨ ਦੇ ਉਸ ਪਲ 'ਤੇ, ਉਹ ਆਪਣੇ ਕਰੀਅਰ ਅਤੇ ਨਿੱਜੀ ਜੀਵਨ ਦੋਵਾਂ ਵਿੱਚ ਵਧੀਆ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰ ਰਿਹਾ ਸੀ। ਅਜਿਹੇ ਹਾਲਾਤ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਮੂਡ ਨੂੰ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਨਹੀਂ ਕਰ ਸਕਦੇ. ਇਹ ਕੋਈ ਹੈਰਾਨੀ ਦੀ ਗੱਲ ਨਹੀਂ ਹੈ ਕਿ ਕੈਨਵਸ 'ਤੇ ਵਿਚਾਰ ਕਰਦੇ ਸਮੇਂ, ਅਨੁਕੂਲ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਅਤੇ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਪੈਦਾ ਹੁੰਦੀਆਂ ਹਨ.

3. ਮਾਈਕਲਐਂਜਲੋ ਕਾਰਾਵਗਿਓ ਦੁਆਰਾ ਫਲਾਂ ਦੀ ਟੋਕਰੀ

"ਫਲਾਂ ਦੀ ਟੋਕਰੀ" 1596 ਵਿੱਚ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ, ਐਂਬਰੋਸੀਅਨ ਲਾਇਬ੍ਰੇਰੀ (ਮਿਲਾਨ) ਵਿੱਚ ਸਟੋਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ। ਕੁਝ ਕਲਾ ਇਤਿਹਾਸਕਾਰ ਮੰਨਦੇ ਹਨ ਮਾਈਕਲਐਂਜਲੋ ਸਥਿਰ ਜੀਵਨ ਸ਼ੈਲੀ ਦਾ ਸੰਸਥਾਪਕ।

ਚਿੱਤਰ ਜਿੰਨਾ ਸੰਭਵ ਹੋ ਸਕੇ ਕੁਦਰਤੀ ਹੈ: ਟੋਕਰੀ ਮੇਜ਼ ਦੇ ਕਿਨਾਰੇ 'ਤੇ ਹੈ, ਇਹ ਫਲਾਂ ਨਾਲ ਭਰੀ ਹੋਈ ਹੈ. ਫਲਾਂ ਨੂੰ ਪੱਤਿਆਂ ਦੇ ਨਾਲ ਤੋੜ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਹੈ, ਅਤੇ ਮੁਰਝਾਉਣ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਲੱਛਣ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਦਿਖਾਈ ਦੇ ਰਹੇ ਹਨ। ਰਚਨਾ ਦੀ ਬੇਜਾਨਤਾ ਟੋਨ 'ਤੇ ਜ਼ੋਰ ਦਿੰਦੀ ਹੈ - ਘੱਟੋ-ਘੱਟ ਵੇਰਵੇ।

ਇਸ ਚਿੱਤਰ ਦੇ ਨਾਲ, ਕਾਰਾਵਗਿਓ ਸਮੇਂ ਦੇ ਬੀਤਣ ਨੂੰ ਦਿਖਾਉਣਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ. ਹਰੇ ਭਰੇ ਤਾਜ਼ਗੀ ਨੂੰ ਸੜਨ ਅਤੇ ਮੌਤ, ਅਟੱਲਤਾ ਨਾਲ ਬਦਲ ਦਿੱਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ.

2. ਇੱਕ ਗਲਾਸ ਵਿੱਚ ਬਰਡ ਚੈਰੀ, Kuzma Petrov-Vodkin

ਸੋਵੀਅਤ ਕਲਾਕਾਰ ਦੁਆਰਾ ਸਭ ਤੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ. 1932 ਵਿੱਚ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ। "ਇੱਕ ਗਲਾਸ ਵਿੱਚ ਬਰਡ ਚੈਰੀ" ਸੇਂਟ ਪੀਟਰਸਬਰਗ ਦੇ ਸਟੇਟ ਰਸ਼ੀਅਨ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਵਿੱਚ ਸਥਿਤ ਹੈ।

ਇੱਕ ਪੰਛੀ ਚੈਰੀ ਸ਼ਾਖਾ ਬੇਤਰਤੀਬੇ ਖਿੰਡੇ ਹੋਏ ਵਸਤੂਆਂ ਨਾਲ ਘਿਰੀ ਹੋਈ ਹੈ। ਚੀਜ਼ਾਂ ਦਾ ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਨਾਲ ਕੋਈ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਗਤ ਸਬੰਧ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦਾ, ਪਰ ਚਿੱਤਰ ਇਕਸੁਰ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦਾ ਹੈ. ਇੱਥੇ ਇੱਕ ਸੰਸਕਰਣ ਹੈ ਕਿ ਵਸਤੂਆਂ ਦਾ ਇੱਕ ਬੇਮਿਸਾਲ ਸਮੂਹ ਉਸ ਇਤਿਹਾਸਕ ਸਮੇਂ ਦੀ ਗੰਭੀਰਤਾ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ ਜਿਸ ਦੌਰਾਨ ਤਸਵੀਰ ਪੇਂਟ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ। ਪੈਟ੍ਰੋਵ-ਵੋਡਕਿਨ.

1. ਇੱਕ ਪੀਲੇ ਫੁੱਲਦਾਨ ਵਿੱਚ ਸੂਰਜਮੁਖੀ, ਵੈਨ ਗੌਗ

ਵੈਨ ਗੋ ਸਥਿਰ ਜੀਵਨ ਦਾ ਮਾਸਟਰ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਸੂਰਜਮੁਖੀ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਪੂਰੀ ਲੜੀ ਬਣਾਈ ਹੈ। ਸਾਡੀ ਦਿਲਚਸਪੀ ਵਾਲਾ ਕੈਨਵਸ 1888 ਵਿੱਚ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਲੰਡਨ ਨੈਸ਼ਨਲ ਗੈਲਰੀ ਵਿੱਚ ਸਥਿਤ ਹੈ।

ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ "ਇੱਕ ਪੀਲੇ ਫੁੱਲਦਾਨ ਵਿੱਚ ਸੂਰਜਮੁਖੀ" ਇੱਕ ਮੋਟਾ ਪੇਂਡੂ ਫੁੱਲਦਾਨ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਇਹ ਆਕਾਰ ਵਿਚ ਛੋਟਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਸੂਰਜਮੁਖੀ ਲਈ ਲੋੜੀਂਦੀ ਜਗ੍ਹਾ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਪਰ ਨਾ ਸਿਰਫ ਇਕ ਫੁੱਲਦਾਨ ਵਿਚ, ਸਪੇਸ ਵਿਚ. ਕੁਝ ਵੀ ਅਸਾਧਾਰਨ ਨਹੀਂ: ਰੰਗਾਂ ਦੀ ਕੁਦਰਤੀ ਸੁੰਦਰਤਾ ਅਤੇ ਰੰਗਾਂ ਦੀ ਚਮਕ. ਵੈਨ ਗੌਗ ਲਈ, ਪੀਲਾ ਉਮੀਦ ਅਤੇ ਦੋਸਤੀ ਨਾਲ ਜੁੜਿਆ ਹੋਇਆ ਸੀ, ਅਤੇ ਸੂਰਜਮੁਖੀ ਉਸ ਲਈ ਧੰਨਵਾਦ ਦਾ ਪ੍ਰਤੀਕ ਸੀ।

ਇਹ ਤਸਵੀਰ ਕਿਸ ਬਾਰੇ ਹੈ? ਇੱਕ ਸੁੰਦਰ ਅਤੇ ਦੁਖਦਾਈ ਜੀਵਨ ਬਾਰੇ. ਫੁੱਲ, ਜਾਨਵਰ, ਲੋਕ - ਸਾਰੀਆਂ ਜੀਵਿਤ ਚੀਜ਼ਾਂ ਇੱਕ ਦਿਨ ਖਤਮ ਹੋ ਜਾਂਦੀਆਂ ਹਨ। ਕੀ ਮੈਨੂੰ ਇਸ ਬਾਰੇ ਪਰੇਸ਼ਾਨ ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ? ਹਰ ਵਿਅਕਤੀ ਕੋਲ ਇਸ ਸਵਾਲ ਦਾ ਆਪਣਾ ਜਵਾਬ ਹੈ, ਪਰ ਚਿੰਤਾਵਾਂ 'ਤੇ ਕੀਮਤੀ ਮਿੰਟ ਅਤੇ ਘੰਟੇ ਖਰਚਣ ਦੀ ਕੋਈ ਲੋੜ ਨਹੀਂ ਹੈ. ਸਮੇਂ ਨੂੰ ਕੋਈ ਨਹੀਂ ਰੋਕ ਸਕਦਾ।